lunes, 19 de julio de 2010

Arte rupestre en Campo Lameiro (2)

Por lo que respecta a los temas que hemos denominado antropomorfos, ofrecen una enorme variabilidad estilística. Generalmente de tamaño superior al de las figuras humanas, son representaciones extrañas pero de acentuado antropomorfismo. Componen un grupo formal y estilísticamente diferenciado que se aleja de las representaciones humanas clásicas, sin que podamos atrevernos, de momento, a aventurar una interpretación coherente.

Algo semejante sucede con otro tipo de figuras de aparición, por el momento, muy limitada. Nos
referimos a imágenes de un determinado tipo de objeto que la literatura arqueológica conoce con
el nombre de «ídolo-ciilindro>> y que se cree relacionado con el mun: do funerario por su reiterada aparición en las sepulturas megalíticas del sur y occidente peninsular. A su probable valor como exponente de la «religiosidad» del momento hemos de añadir el no menos apreciable de su bien conocida cronología, que coincide plenamente con la que se deduce de las figuras de armas que veremos a continuación.
Las cada vez más numerosas rocas con diseños de modelos muy concretos de armas abren enormes perspectivas en el estudio de nuestros grabados rupestres por sus precisas aportaciones cronológicas y su valor ideológico. Su identificación tipológica no está en ocasiones exenta de dificultades por la mayor o menor fidelidad de la representación respecto de los modelos reales y por su estado de conservación. No obstante lo anterior, se distinguen con claridad ciertos modelos de espadas cortas, puñales, alabardas y escudos. 
Numéricamente, son los puñales y espadas cortas los temas más representados. Su análisis tipológico no deja lugar a dudas: en los casos debidamente contrastados se trata de imágenes de modelos de cobre más o menos evolucionados, con hoja triangular, con o sin cresta central, con o sin estrías paralelas al filo, pero siempre en relación con las producciones locales típicas de la transición III-II Milenios. Algunas espadas del famoso complejo compostelano de Conxo parecen claramente emparentadas con modelos británicos del mundo de Wessex datables también en la transición III-II Milenios. El mejor conjunto de espadas cortas documentado en Campo Lameiro es el de Ramallal, magnífico complejo en el que aparece representada una buena canti dad de estas armas junto a un diseño escutiforme. 

Mayores precisiones cronológicas ofrecen las alabardas, por cuanto al margen del modelo copiado, su datación se situaría a inicios del II Milenio a.C. Dibujadas con mayor o menor fortuna, en algunas la hoja muestra la característica cresta central y los orificios para los tres remaches de sujección al mango, por lo que su identificación con los modelos propios del área atlántica no ofrece dudas.

Finalizando el tema de las armas de nuestros grabados, mencionaremos ciertas figuras más o menos claras de escudos. Parece fuera de toda duda que el diseño circular que exhibe en su brazo izquierdo la figura principal de la Pedra das Ferraduras es un escudo. Mayores dificultades ofrecen ciertos diseños de forma aproximadamente triangular apuntada o trapezoidal, aunque su reiterada aparición en grandes rocas-panoplia como las de O Castriño en Compostela, Pedra Ancha en Dumbría, Mogüelos en Cangas o Auga da Laxe en Gondomar, en asociación directa con diversos modelos de armas, apuntaría hacia su identificación como escudos.

También en relación con la temática armamentística distinguimos en nuestros grabados ciertos modelos de armas arrojadizas y muy proDablemente arcos y flechas, todos ellos plasmados con casi total ausencia de realismo. Las lanzas que se ven clavadas sobre el lomo del gran ciervo de Os Carballos parecen disponer de hoja relativamente ancha aunque son muy difíciles de clasificar desde el punto de vista cronológico y cultural.
 
4.2.  El bloque geométrico: 
El otro gran conjunto temático del Grupo Galaico es el que hemos denominado Bloque Geométrico, integrado por una apreciable cantidad de figuras geométricas. Es, sin lugar a dudas, el repertorio más numeroso y el de mayor dispersión geográfica. Puntos o cazoletas, combinaciones de círculos concéntricos, espirales y diseños laberínticos forman la base iconográfica esencial de nuestro arte rupestre, bien de forma aislada, bien en conjunción directa con el repertorio naturalista.
Parece incuestionable que los círculos, tanto los más simples como las más complicadas combinaciones de formas concéntricas, suponen la temática básica de nuestros grabados. Rarísimo es el petroglifo en el que las combinaciones circulares no ocuparrlar máyorparte'del panel, y pueden contarse aquéllos en que están totalmente ausentes. Las variantes detectadas en las combinaciones circulares son tan numerosas que poco o nada puede aportar cualquier intento de clasificación tipológica. Desde las formas circulares más simples, apenas integradas por un punto central rodeado por un anillo de pequeño diámetro, hasta las gigantescas combinaciones de círculos concéntricos rodeadas de una maraña de trazos largos, pasando por todo un enorme conjunto de variantes, los círculos nos ponen de lleno ante un universo de tipo simbólico difícilmente desentrañable, pese a los numerosos intentos en este sentido, al no contar con el adecuado «libro de claves».
 
Intimamente relacionadas, hasta el extremo de compartir en todos los casos las rocas con las combinaciones circulares, están los diseños en espiral. De las más simples a las más elaboradas, las espirales no pueden disociarse de las combinaciones circulares.
 
Finalmente, mencionaremos ciertas figuras muy concretas sobre las que se han vertido ríos de tinta. Nos referimos a los conocidos «laberintos», de aparición por el momento muy restringida
aunque de gran interés por tratarse de diseños de muy complicada realización que aparecen en contextos geográficos y cronológicos radicalmente diferentes. Concentrados en los alrededores de la ría de Pontevedra —los famosos ejemplares de Mogor en Marín y O Cribo en Meis— en el complejo rupestre de Chan da Lagoa vemos varias figuras que se aproximan extraordinariamente al modelo clásico.
 
Por último, la temática geométrica se completa con unas cuantas figuras de cuadrados de esquinas redondeadas muy semejantes a las combinaciones circulares, diseños reticulados, un par de esvásticas de brazos rectos o curvos, un trisquel, etc.; todo ello eñ un número tan escaso que apenas supone algo relevante en el conjunto del arte rupestre galaico.

5.—Arte rupestre Galaico y Sociedad:
En nuestros grabados rupestres se puede apreciar una selección intencionada tanto de las superficies para grabar como de la temática elegida.
Si analizamos con detalle las imágenes, podemos constatar la existencia de un tipo de soporte diferente para cada uno de los grandes bloques temáticos en que hemos dividido el arte rupestre galaico: el geométrico utiliza generalmente superficies horizontales apenas visibles, mientras que el naturalista, salvo los cérvidos, suele aparecer sobre superficies inclinadas y bien visibles. La constatación de esta tendencia nos ha permitido postular la existencia de dos tipos de «lenguaje» diferentes pero complementarios: un «lenguaje restringido», basado en la iconografía geométrica , y un «lenguaje abierto», de fuerte carácter narrativo e ideológico, en el que la figura humana, los antropomorfos, las armas y los diseños de «ídolos-cilindro» serían los máximos exponentes.
Una segunda selección se aprecia en la elección de las representaciones. La documentación de escenas de monta, caza y equitación frente a la total ausencia de escenas que pudiesen reflejar un carácter presumiblemente cotidiano, parecen vincularla figura humana con actividades de prestigio social. Lo mismo podría deducirse de las figuras de armas metálicas representadas. La presencia de puñales, espadas cortas, alabardas y escudos, frente a la ausencia de armas que pudieran tener una función de carácter primario como las hachas, abundarían en el mismo sentido.
La vinculación de actividades como la caza o la equitación con el elemento masculino, y la constatación de que en la mayoría de los casos documentados las armas representadas en los grabados aparecen en enterramientos de varones, ha llevado a postular a algunos autores el predominio social del varón en el seno de las comunidades que grabaron nuestros petroglifos.
 
Las investigaciones arqueológicas más recientes parecen mostrar que el transitó del III al II Milenio a.c. refleja una fase de profundas transformaciones socieconómicas que tiene su origen en la
desestructuración de las comunidades megalíticas. En términos generales, se trataría del paso de una sociedad de las comunidades megalíticas a otra bien distinta en la que se manifestaría una clara tendencia hacia la jerarquización y estratificación social,en la que determinados individuos
adquirirían un papel relevante; en definitiva, hacia una sociedad más compleja.
Esta mayor complejidad social se manifestaría a través del registro arqueológico en determinados aspectos, preferentemente en la consolidación de una economía de producción con una base agrícola más intensificada a partir de la adopción de un arado ligero y de algún tipo de abonado. Pese a ello, no hay que olvidar que no estamos ante una economía especializada sino de amplio espectro, en la que también tendría cabida la caza, la ganadería, la recolección, el marisqueo, etc.
De igual forma, se observa en esta época la existencia de un reforzamiento de la desigualdad social, que se hace evidente en la adopción de rituales funerarios individualizados en los que los ajuares se componen fundamentalmente de elementos metálicos y de orfebrería que indicarían una nueva concepción ideológica exaltadora del individuo, en la que éste exhibiría su prestigio y reforzaría su posición social a través de la posesión y ostentación de determinados objetos de estatus, cuyo valor intrínseco se vería incrementado en muchos casos por su procedencia exótica.
En este contexto de una sociedad en transición, de una sociedad cada vez más compleja, es en el que a nuestro parecer hay que integrar el arte rupestre galaico, que parece ser el reflejo de un mundo espiritual relativamente complejo en el que necesariamente habrían de jugar un papel relevante ciertos individuos destacados que detentarían un mayor o menor grado de poder al disponer del «código de cíaves» para interpretar el universo simbólico representado en los grabados; por otro lado, creemos que parece evidente también la existencia de otro tipo de élite, en este caso de naturaleza política, que reafirmaría su poder mediante la plasmación de determinadas actividades de prestigio social —caza, equitación, etc.—, y la exhibición de determinados objetos de estatus —armas de metal y orfebrería principalmente—.
En nuestra opinión, dada la coincidencia entre el registro arqueológico y la imagen de la sociedad que se desprende del análisis del arte rupestre galaico, parecería lícito pensar que éste constituye un elemento legitimador del nuevo orden social al potenciar y hacer evidentes los mismos elementos que el registro arqueológico nos presenta como manifestaciones de una sociedad dividida y estructurada en torno a la desigualdad.
 
6. La conservación del Patrimonio Rupestre Galaico: 
El arte rupestre galaico constituye una manifestación cultural de incalculable valor que debe ser conservada y protegida como parte esencial de nuestro Patrimonio Histórico.

A lo largo de los siglos, los grabados se han visto afectados por una lenta degradación natural que, pese a todo, no les ha afectado en exceso y en muy pocos casos impide su debida lectura. Sin embargo, en los últimos años estamos asistiendo a una destrucción acelerada a causa de las actividades humanas. Hasta tal punto esto es así, que parece claro que el mayor enemigo actual del arte rupestre somos nosostros.
Los grabados rupestres de Campo Lameiro, al igual que los restantes del Grupo Galaico, se encuentran teóricamente protegidos por un amplio marco legal que va desde su declaración como Monumentos Histórico-Artísticos de carácter Nacional en 1974, hasta su declaración genérica en 1985 como Bienes de Interés Cultural en el ámbito regulado por la Ley 16/1985 del Patrimonio Histórico Español. Recientemente, este marco legal de protección puede verse incrementado con la solicitud planteada en el XXII Congreso Nacional de Arqueología celebrado en Vigo, para que sean declarados Patrimonio de la Humanidad.
 
Sin embargo, esta protección legal es poco efectiva si no va acompañada de una mayor sensibilización por parte de las personas que visitan los complejos de arte rupestre. De ahí que terminemos estas breves líneas haciendo un llamamiento a los poderes públicos para que tomen conciencia, de una vez por todas, de la responsabilidad que supone asumir la conservación de estos importantes testimonios de nuestro pasado, y al público visitante, para que evite por todos los medios destruir los grabados o actuar sobre ellos para resaltarlos.


Pontevedra, 29 de noviembre de 1993



Leer parte:

domingo, 18 de julio de 2010

Pororoca: `Animatic´

`side-by-side´
Una versión `lado a lado´ del video "Pororoca" muestra la versión definitiva dictada y la baja resolución animatic de la pieza. 




Una exploración a través de un misterioso mundo subacuático inspirado en las formas y el movimiento de la vida marina y los microorganismos. criaturas híbridas orgánicas y sintéticas ondulan y vagan a través de aguas pesadas en concierto con la banda sonora cinematográfica.


entrevista reciente:
- Toolfarm: ¿Qué le inspira? ¿Es la naturaleza, arte, música, efectos visuales o de otros artistas tradicionales?
- Scott Pagano: Mi inspiración viene de una gran variedad de fuentes. Los elementos principales que conducen a mí son la composición, la luz y de forma gráfica. Encuentro estas inspiraciones en el cine, la arquitectura, arte conceptual, novelas gráficas, diseño de iluminación, paisajes naturales, la pintura modernista, y el diseño de moda.
La música y el sonido juegan claramente un papel importante en muchos de mis trabajos. Mi objetivo con la interacción audiovisual es encontrar las imágenes que puede crear una interferencia constructiva con el audio - combina para formar una suma mayor que las partes que parece nacer del mismo motor. La inspiración musical es más difícil de definir en términos específicos finita, pero me siento inspirada por la modulación en el ritmo, el humor, la estructura y la dinámica de evocar las imágenes de mayor peso y más en sintonía que pueda.
- TF: ¿Qué programas / software que has utilizado? ¿Utiliza usted algún tercer plug-ins?
- SP: Mis
principales herramientas 3D son Houdini y Maya. Mi juego de herramientas 2D es After Effects, Final Cut Pro, y el conjunto usual de los productos de Adobe. En cuanto a After Effects plug-ins, yo uso GenArts Sapphire, Lenscare Frischluft's, RE: Vision Twixtor and ReelSmart Motion Blur, y Trapcode’s de Sonido y particulares.
 En el frente menos tradicionales, he pasado el último año y el estudio de un medio y la creación de una miríada de proyectos utilizando el Diseñador de derivados de Touch. Se trata de una pieza de software que tiene sus raíces en Houdini, pero está diseñado para aplicaciones en tiempo real y le da al usuario la potencia del motor de juego de gama alta capacidad de representación, pero en un nodo basado en el medio ambiente patchable la construcción del sistema. Actualmente estoy trabajando en una serie de proyectos con la creación de Obscura Digital de alta resolución piezas 3D en tiempo real aprovechando mi diseño, la creación de activos y capacidades de construcción de sistemas.

Dirección - Diseño & Animación: Neither-Field
Producción musical, composición, violín: Laura Escudé

- Entrevista reciente sobre el proceso y la inspiración: toolfarminspirations

sábado, 17 de julio de 2010

Joy Revision

...enjoy the attached touch project - Joy Revision 

Este proyecto es un pequeño experimento en homenaje a una imagen clásica.

La mayor parte del trabajo ha sido manipulando con toque de las imágenes existentes en 2D o 3D, la geometría creada en otros paquetes - esto era un poco de prueba en la creación de una red de la información de audio en el toque sí mismo y pensé que los otros podrían disfrutar comprobándolo.

joy_revision_UI_01.jpg (33.78 KiB) Viewed 831 times


Transferí el proyecto a otro ordenador y descubrí dos bugs.  
1 - el archivo de audio sólo jugará de un paseo local (de audio es puesto vía un CORTE de audiostream)
2 - en "/project1/freq_analysis" los nodos EQ CHOP paramétricos que dividen la corriente en cintas de frecuencia diferentes tienen que tener su "canales con filtro" el conmutador de palanca apagado y sobre otra vez después de que el de audio juega o ellos no tienen ningún efecto y el proyecto no trabajará.

¿alguien más visto tales publicaciones procesando señales de audio?

 He conectado un archivo puesto al día de proyecto a este poste que incluye una escritura de principio que a mano reinicializa los nodos de EQ CHOP paramétricos - entonces éste debería trabajar de buenas a primeras.
 best,

scott




 
análisis de audio en tiempo real ~ homenaje a un clásico

Imagen: Scott Pagano
Música: trifonic - sooner or later (rubble mix)
Software developed in TouchDesigner

neither-field.com
trifonic.com
derivative.ca