jueves, 5 de junio de 2014

Pesadilla orquestada

L’ange du bizarre 

Cuando se habla del magnífico en Francia, esto es a menudo para el aminorar y el Burlarse o bien para redactar textos científicos que tratan de su categorización, haciendo caso omiso de su estética.


La Exposición del ángel de la extraña: el romance negro de Goya en Max Ernst no es una excepción a la regla. Curadores de la exposición, ansiosos por incluir el romance negro bajo los auspicios de la gran cultura, establecen filiaciones algo forzados entre las corrientes artísticas. Si el movimiento de pintura simbolista es completamente en un negro dinámico, no es muy bien cómo el surrealismo es heredero del romanticismo negro. El Surrealismo no reclama o la morbilidad de los sentimientos, o crisis existencial.

También puede ser sorprendido por ciertas aproximaciones en los textos que jalonan la escenografía. Por lo tanto, se puede leer acerca de las representaciones artísticas de Lucifer: "A diferencia de la miltonienne de idealización de Satanás, Delacroix, Feuchère o Hugo como imaginar Journey grotesco, torvo y peludo, más cercano a la tradición popular medieval". Es el animal que da el diablo sus principales características icónicas en la edad media, el Feuchère Lucifer y la ofrenda de Delacroix Mephisto en relación con el espectador en la exposición están lejos de ser anunciados muecas criaturas. En cambio, nos muestran a un humano Satan en presa a la melancolía.

Por último, es una pena por no hacer mención a pintores como Hans Baldung Grien, quien durante la oscuridad de los principales juicios de brujería expresada en sus fantasías de pinturas relacionadas con la figura de la bruja.

A pesar de estas reservas, te animo a ver esta exposición, que contiene algunas bellas obras de Edvard Munch, Félicien Rops o incluso Gustave Moreau.

El ángel de los impares. Romance negro de Goya en Max Ernst. 
Exposición en el musée d’Orsay de 5 de marzo a 09 de junio de 2013.

Fuente: lignedefuite

viernes, 30 de mayo de 2014

Pina Bausch

Café ller
(1978)


Una pieza de Pina Bausch
Duración: 49 minutos 


Música: Henry Purcell
Director y coreógrafo: Pina Bausch
Escenografía y vestuario de diseño: Rolf Borzik
Colaboración: Marion Cito, Hans Pop


Malou Airaudo, Pina Bausch, Meryl Tankard, Rolf Borzik, Dominique Mercy, Jan Minarik

  • Estreno: 20 de mayo 1978, Opera House Wuppertal.

domingo, 18 de mayo de 2014

Jean Cocteau ~ Marcel Duchamp ~ Hans Richter

 8 x 8
 A Chess Sonata in 8 Movements 

(1957)


8 x 8: A Chess Sonata in 8 Movements: es una película experimental estadounidense dirigida por Hans Richter, Marcel Duchamp, y Jean Cocteau lanzado el 15 de marzo de 1957 en Nueva York. 
Cuenta con música original de Robert Abramson, John Gruen y Douglas Townsend.

Descrito por Richter como "parte Freud, Lewis Carroll" es un cuento de hadas para el subconsciente basado en el juego del ajedrez.


(Play video)


Mientras vivía en Nueva York, Hans Richter dirigió dos largometrajes, "Dreams that money can buy - Sueños que el dinero puede comprar" y 8x8: Una Sonata Ajedrez en colaboración con Max Ernst, Cocteau, Paul Bowles, Fernand Léger, Alexander Calder, Duchamp, y otros, que fue filmada parcialmente en el jardín de su casa de verano en Southbury, Connecticut.